ГОЙЯ, ФРАНСИСКО

Сын мастера-позолотчика, начал свое обучение в 1760 году в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Около 1769 отправился в Италию. Около 1773 Гойя обосновался в Мадриде. Работая в мастерской Ф. Байеу, исполнил для королевской шпалерной мануфактуры свыше 60 панно, которые служили образцами (картонами) для ковров. С начала 1780-х годов получил известность и как портретист. Свойственная первоначально его портретам парадность уступает затем место интимности, не исключающей подчас лёгкой иронии по отношению к модели. Характер искусства Гойя резко меняется с началом 1790-х годов, когда испанское правительство в страхе перед событиями Великой французской революции стало на путь реакции. Жизнеутверждающее начало в творчестве Гойя сменяется глубокой неудовлетворённостью, возрастающей до степени трагизма, праздничная звучность и утончённость светлых оттенков — резкими столкновениями тёмного и светлого, напряжённой монохромностью, а в портретах этого периода остро звучит тема одиночества, уязвимости человека в тревожном мире. Апогеем творчества мастера стала графическая серия «Капричос» - смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. В этот же период тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме “Кинто дель Сордо” (“Дом глухого”), стены которого расписал маслом. С 1824 художник жил во Франции, где писал портреты друзей и осваивал технику литографии. Искусство Гойи повлияло на формирование многих художественных явлений 19 века. Его воздействие ощущается в творчестве Жерико, Делакруа, Домье, Эдуард Мане. Влияние его творчества на живопись и графику имело общеевропейский характер и сказывается вплоть до наших дней.